Reseña de 'Wildwood': La obra más ambiosa del estudio Laika

Disfruta el arte hecho a mano antes de que desaparezca para siempre. Este fugaz mensaje aparece al inicio de Wildwood, sirviendo tanto de guiño a la cultura bohemia de Portland como de declaración de intenciones sobre el laborioso trabajo artesanal que da vida al filme. Dirigida por Travis Knight, esta sexta película del estudio independiente Laika es un triunfo visual y táctil en una escala raramente vista en la animación moderna.

Laika ha impresionado durante años con su estilo orgánico, desde el clásico Coraline hasta la comedia Missing Link. Sin embargo, con la aventura histórica Kubo y las dos cuerdas mágicas, Knight llevó el stop-motion hacia un territorio decididamente épico. Un objetivo que persigue con mayor ambición en Wildwood, una extensa aventura de 130 minutos que transita entre el cuento gótico de hadas y la guerra fantástica visceral.

La historia adapta una voluminosa novela de Colin Meloy, líder de la banda indie The Decemberists. El material original no reinventa la rueda, mezclando fragmentos inspirados en C.S. Lewis, J.R.R. Tolkien y Jim Henson en un relato absorbente. El guionista Chris Butler mejora el material con diálogos chispeantes y relaciones genuinas. El filme abre con una secuencia sorprendentemente perturbadora que justifica su clasificación PG-13, advirtiendo a los padres sobre la intensidad emocional y el dramatismo antes de proyectarla a los más pequeños.

Tras un prólogo críptico sobre un niño androide que cae al vacío, la historia se centra en la vida cotidiana de Prue, una perspicaz niña de doce años interpretada por la voz de Peyton Elizabeth Lee. Su tranquila vida en los suburbios de Portland cambia cuando se ve arrastrada a un peligroso conflicto dentro de un bosque prohibido. El contraste entre la realidad hogareña y los misterios fantásticos ofrece un anclaje emocional sólido para el espectáculo visual.

Al final, Wildwood demuestra que el stop-motion puede sostener una epopeya colosal sin perder su alma humana. La dedicación de los animadores brilla en cada fotograma, ofreciendo una experiencia transportadora que recompensa al espectador paciente. Aunque la trama recorre caminos de fantasía conocidos, la maestría artística eleva la película a una cumbre cinematográfica indispensable.