Les cascades en impاسanteur de Ryan Gosling dans 'Project Hail Mary'

Créer une illusion convaincante d'impesanteur pour un grand film est l'un des défis les plus redoutables des effets visuels modernes. Pour le superviseur des effets visuels récompensé aux Oscars, Paul Lambert, s'attaquer à ce défi dans l'épopée spatiale de Ryan Gosling, "Project Hail Mary", était sa principale préoccupation en début de production. Lors de la View Conference à Turin, en Italie, il a détaillé les efforts considérables nécessaires pour donner vie à cette aventure.

L'équipe de production a d'abord envisagé d'utiliser des vols paraboliques pour obtenir de brèves périodes de véritable impesanteur. Cependant, les décors de vaisseaux spatiaux étaient bien trop élaborés pour être recréés à bord d'un avion. Par conséquent, les cinéastes ont dû s'appuyer sur des systèmes complexes de câbles et de harnais rotatifs pour suspendre Ryan Gosling lors de ses séquences exigeantes.

Cependant, suspendre un acteur avec des câbles ne suffit pas à recréer l'apesanteur. Pour corriger l'effet visuel d'un corps suspendu, les artistes des effets visuels ont minutieusement ajusté la position des jambes, des bras et du torse de l'acteur en post-production. Ils ont également ajouté des objets dérivants en arrière-plan pour renforcer l'illusion. Lambert a souligné l'engagement de l'acteur à réaliser lui-même ses cascades physiques.

Au-delà du travail sur câbles, l'équipe a collaboré étroitement avec le directeur de la photographie Greig Fraser pour repousser les limites de la photographie pratique. Fraser a utilisé une caméra modifiée pour l'infrarouge, des lumières infrarouges programmables et de l'eau devant l'objectif pour capturer des images saisissantes. Lambert a comparé le processus à un laboratoire de science folle en raison de l'utilisation intensive d'expériences pratiques.

Pour construire des effets cosmiques et microscopiques réalistes, l'équipe a également filmé des éléments physiques tels que des boules de feu, des liquides en interaction, des lasers et des ferrofluides. Ces tests pratiques ont servi de références cruciales pour les artistes numériques. Plus tard, le directeur de la photographie est revenu travailler avec l'équipe des effets visuels d'ILM en utilisant des caméras virtuelles.

En fin de compte, la combinaison d'un travail rigoureux sur câbles, d'expériences optiques et d'un nettoyage numérique méticuleux a permis aux cinéastes de surmonter les obstacles majeurs de la représentation de l'impesanteur. Le résultat promet d'offrir une expérience cinématographique immersive et visuellement novatrice.